如果需要安装Nginx+MariaDB+PHP，但出于安全性考虑，又不想用市面上那些面板，或者来路不明的一键安装脚本，可以考虑完全手动安装官方原版程序，安装也比较简单，可以考虑用非root用户进行以下所有的安装过程，安装系统环境为CentOS 7.9。 安装Nginx 添加CentOS 7 EPEL库： sudo yum install epel-release 用yum安装Nginx： sudo yum install nginx 安装完成后，启动Nginx服务： sudo systemctl start nginx 设置Nginx开机启动： sudo systemctl enable nginx 可在浏览器输入 http://ip/ 查看Nginx是否成功启动，注意需要在防火墙开启端口。 安装 MariaDB 用yum安装MariaDB： sudo yum install mariadb-server mariadb 安装完成后，启动MariaDB服务： sudo systemctl start mariadb 运行MariaDB安全设置脚本，将设置root密码，以及删除一些不安全的默认值，根据提示进行设置即可： sudo mysql_secure_installation 设置MariaDB开机启动： sudo systemctl enable mariadb 安装php 安装Remi存储库： sudo yum install http://rpms.remirepo.net/enterprise/remi-release-7.rpm 查看Remi存储库中可用的7.0以上的php版本： yum --disablerepo="*" --enablerepo="remi-safe" list php[7-9][0-9].x86_64 如果要安装php 8.0，可先安装yum-utils，然后运行yum-config-manager： sudo yum install yum-utils sudo yum-config-manager --enable remi-php80...

从事自由职业之后，在家办公经常是一杯美式咖啡配Jazz作为背景音乐，把Apple Music和Spotify的Jazz歌单听了无数个，Jazz好像是一种神奇的存在，喜欢的人成天泡在里面都不腻，而听不懂的人觉得就像“噪音”一样。对于喜欢听并且能听懂的人，会觉得Jazz有一种特别的功能，当作为背景音乐的时候，可以让人在工作的时候更加地专注，正因如此，像以星巴克为代表的咖啡店，因为经常有人在里面办公、学习和谈事情，背景音乐也通常以Jazz为主。 当自己播放了太多个Jazz歌单之后，发现这真的是一个非常庞大的体系，要完全搞清楚还真是不容易，查询了搜索引擎和维基百科，有一些大致的分类，但总会在不同来源的地方看到没见过的Jazz音乐类型。 因为自己对此很感兴趣，也想对查询到的资料进行整理，方便自己和有共同喜好的朋友们随时查阅。 🎺 关于Jazz爵士乐 Jazz（爵士乐）是一种音乐流派，它于19世纪末期至20世纪初期起源于美国新奥尔良的非裔美国人的社区，植根于蓝调和拉格泰姆音乐以及欧洲的军乐，并且由其发展而来。自1920年代的爵士时代以来，爵士已经被认为是音乐表达的一种主流形式。其后，爵士乐亦以若干相对独立的、传统的流行音乐风格的形式表现出来，这些相对独立的风格间亦有关联，其间的纽带即是非裔美国人的音乐与欧裔美国人音乐之间的互相融合。爵士乐在其发展过程中除了有美国黑人音乐的根源以外，还吸收了来自于不同文化的不同音乐风格，逐渐形成了今天多类别的爵士乐，所传递的内容也更为多样，已经不仅限于早期的“黑人风格”。 🎺 Jazz爵士乐起源 爵士乐起源于蓝调和散拍，是一种以前居住在美国南部的非洲奴隶以及他们的后代们的民间音乐。1865年，美国内战结束，往日黑人奴隶获得了自由，但是生活依然困苦。他们多数是文盲，唯有靠自己故土培植出的音乐娱乐自己。蓝调深受西非文化和音乐传统的影响，这些奴隶也逐渐成为移居到城市的黑人音乐家。 在二十世纪初，爵士乐在新奥尔良慢慢地孕育出来，新奥尔良独自创造着爵士乐──类似的音乐在南部的广阔乡村与诸如巴尔的摩、圣路易斯这样的城市里处处可见。初期的爵士乐乐器，有来自军乐铜管乐队的短号、活瓣长号和鼓，有家住城里的那些受教育、家境殷实的混血克奥尔人带来的单簧管和贝斯（bass），还有流浪的吟游歌人和蓝调歌手们手中的吉他。但凡缺乏精致的地方，乐队一律用音量和激情予以补偿。所有爵士乐手都在酒吧与妓院里、在斯多利城里开创自己的事业，演奏者适宜新月城这样的大都会的狂暴喧骚的音乐。许多人所共知的作品都由这一地区的地名而得名──其中最为知名的有巴辛街蓝调和堪纳尔街蓝调，此外还有许多诸如此类的音乐家。在1917年以前，一些公认的爵士乐就已然成型了。 在第一次世界大战后，爵士乐由新奥尔良的基地迁往别处。而有两个说法，一是因为新奥尔良当时是美国的军事基地，而士兵每天喝得烂醉如泥，政府便关闭所有酒吧和妓院禁止营业。而另一说法则为当时南方落后，而北方城市较宏大，而且财势雄厚，北方俱乐部也比南方好，故爵士乐手也随之搬家了。早期的爵士乐曲，已知是集体演奏的，由短号带领，单簧管穿插其间，长号标志重音，再由吉他、贝斯和鼓控制节奏。 🎺 Wikipedia中文版对爵士乐的分类 Big Band Swing（摇摆大乐团） 摇摆乐诞生于二十世纪三十年代，而大乐团的兴盛又对摇摆乐产生了举足轻重的影响。摇摆乐和以往最为不同的地方在于节奏的改变，它将原来纽奥尔良爵士乐中的二拍子节奏变为更为平滑流畅的四拍节奏，同时乐手们也发展出使用简短的旋律模式，称之为Riff，而为了促长这种演奏方式，乐团因而被分成各种不同的乐器组，每一组都有自己的Riff，同时更提供了乐手演奏较长独奏的机会。 Bebop Jazz（波普乐/咆勃爵士乐） 随着第二次世界大战的爆发，大乐团摇摆乐也跟着没落，而使得爵士乐又有了一次重大的变革，那就是波普（Bop）爵士乐的诞生。波普爵士乐起源于纽约，多以三到六人编制的小乐团演奏，各乐器的音量变大，音色也较激昂。旋律上，乐手们使用大量的八分音符为主轴，并采用了许多半音趋近的手法增加线条的复杂度，许多的装饰音也是复杂旋律的手法之一；和声上，二五和声行进被大量地使用在乐曲中，使即兴者无法再仅以同一个调的音阶应付，而必须要绕着复杂的和弦行进走，大小调调式互换的方式亦反应在所演奏的旋律上；节奏上，常出现以三为一组的音形，造成节奏错置的感觉，或是刻意将重音或高音放在反拍造成抢拍的效果；作曲上，此时期的音乐家仍深植于蓝调、流行歌曲的曲式，但利用了上述和声的手法改进，或是重新谱写新的复杂旋律于原本的和声行进上；合奏上，鼓手及钢琴手须要更多对即兴者的呼应，甚或给予节奏上或和声上的动机以刺激即兴者，构成了须要高度互动聆听的现代爵士乐基础。 Cool Jazz（酷派爵士/冷爵士乐） Cool Jazz（酷派爵士/冷爵士乐）是1940年代咆勃爵士乐而发展出来的一种爵士乐形式，这种音乐起始于四十年代末与五十年代早期。冷爵士乐在美国西岸地区兴起，强调整体音乐结构，不会进行过多即兴发挥，特点是表现出忧郁及压抑的情感，它结合了咆勃爵士乐的技术层面与其本身独特的音色：很少的泛音及颤音，并将之柔顺化以避免和原来风格一样有棱有角。 Hard Bop Jazz（硬博普乐） Hard Bop Jazz（硬博普乐）是咆勃爵士乐的延伸，当西岸兴起酷派爵士乐的时候，东海岸却继续延伸并扩张博普爵士乐，且形成较博普爵士乐更热烈与强劲的硬博普爵士乐（Hard Bop），新闻界和唱片公司50年代中期时开始采用此名，借以描述爵士乐世界里的一股吸收了节奏布鲁斯、福音音乐和蓝调影响，并在萨克斯风和钢琴演奏中得以显著体现的新潮流。硬博普爵士乐除了更强调独奏外，节奏乐手与管乐搭档也相互亲密搭配负责独奏，鼓手更突然成为主要的推动者。 Post-bop（后咆勃） Wikipedia上有Post-bop（后咆勃）这个提发，但没有进行准确的定义，从内容上看大致可以认为Post-bop是在Hard Bop的基础上进行的延伸和改进，因在描述中提到“硬咆勃以来的曲式中和弦排列的愈趋密集复杂，对乐手的限制也愈多，因为乐手须要小心的绕着和弦，旋律线条也因此受到了较多的规范。” Free Jazz（自由爵士） Free Jazz（自由爵士）主要发展于20世纪50年代，是一种形式非常自由的爵士风格。与其他风格的爵士乐不同，演奏自由爵士乐时乐手们不会按照先排练好的乐谱演奏， 整个演奏中演奏者们都是凭着听觉和对爵士乐的感觉自己即兴发挥，创造乐曲。演奏者们由钢琴手开始，即兴弹奏几个和弦，随后贝斯手跟进，几小节后萨克斯风也跟着已演奏的乐曲的感觉自由的演奏，以此类推。 Fusion Jazz（融合爵士） Fusion Jazz（融合爵士）主要从20世纪60年代末开始发展，当时爵士乐经历了一次危机，年轻的听众喜爱灵魂乐与摇滚乐，老一辈的乐迷则不再迷恋于那些大多数抽象且感情不足的现代爵士乐，爵士乐手意识到如果想挽回听众的心，他们势必要在爵士乐中吸取一些流行音乐的要素，而灵魂乐与摇滚乐就成为他们这种概念最佳来源。起初，Fusion Jazz 是指在爵士乐中使用电子乐器，因为长久以来爵士乐手都只采用原音乐器，以致部分爵士迷指加入了电子乐器的已然不算爵士乐，是混杂（Fuse）了其他原素，故称之为融合（Fusion）爵士乐。后来，在电子乐器渐成主流后，融合（Fusion）一词再非指向乐器而纯粹是指向音乐风格了。 Contemporary Jazz（当代爵士） Wikipedia只对Contemporary Jazz（当代爵士）给出了提法，没有具体定义。 🎺 Apple Music 爵士乐歌单分类 探索爵士 酷派爵士 / 爵士美声 / 咆哮爵士 / 硬咆勃爵士 / Crooners / 爵士标准曲 / Bossa Nova / 轻柔爵士 / 后咆勃爵士 / 大乐团与摇摆乐 / 灵魂爵士 / 西岸爵士 / 灵性爵士 / 新咆勃爵士 / 吉普赛爵士 / Ragtime / Great American Songbook / 拉丁爵士 / 非洲古巴爵士 / Harlen Stride / 新奥尔良与Dixieland / 新奥尔良铜管爵士乐团 / 第三潮流音乐 / 爵士摇滚 / Jazz Funk / Acid Jazz / Jazztronica / Boogie-Woogie / 自由爵士 / AACM / M-Base / 爵士钢琴 / 爵士吉他 / 爵士鼓 / Jazz Alto Saxophone / 爵士次中音萨克斯风 / 爵士高音萨克斯风 / 爵士小号 / 爵士贝斯 / 爵士单簧管 / 爵士长号...

越来越喜欢开源软件，除了免费这一个吸引人的点，更多的原因在于很多是可以架设在自己的服务器上的。前一阵用了一款国产的轻量笔记APP Flomo，从界面和功能都觉得很不错，但写的东西放在别人的数据库，这一点是有点不爽的，如果能有一款和Flomo差不多的开源系统就太好了，还真有，在Github上有一款叫做Memos的开源系统，从界面上看，不就是直接对标的Flomo吗，或者可以说，直接参考了Flomo，不管怎样，提供了一个开源的选择。 Github地址：https://github.com/usememos/memos 软件介绍是这样写的： A privacy-first, lightweight note-taking service. Easily capture and share your great thoughts. 隐私至上的轻量级笔记服务。轻松捕捉与分享你的伟大想法。 看来作者和我一样是一个对隐私很有追求的人。 搭建方式也很简单，是通过Docker来部署的，在服务器已经安装了Docker的情况下，只需要一句代码就可以完成部署： docker run -d –name memos -p 5230:5230 -v ~/.memos/:/var/opt/memos ghcr.io/usememos/memos:latest 而且部署好之后，不是仅仅只能从web端进行访问，还有其它的一些作者围绕Memo编写了一些更广泛的应用，包括iOS和Android客户端、MacOS和Windows客户端、Chrome插件、Wechat插件、从Flomo导入数据的插件等等，可以说是相当的齐全了。 Moe Memos - Third party client for iOS and Android lmm214/memos-bber - Chrome extension Rabithua/memos_wmp - WeChat MiniProgram qazxcdswe123/telegramMemoBot - Telegram bot eallion/memos.top - Static page rendered with the Memos API eindex/logseq-memos-sync - Logseq plugin JakeLaoyu/memos-import-from-flomo - Import data. Support from flomo, wechat reading...

《星际迷航》（Star Trek，港译：星空奇遇记，台译：星际争霸战）从1966年9月8日在美国开播至今，仍然经久不衰，延续着传奇，直至目前，最新的剧集《星际迷航：奇异新世界》（Star Trek: Strange New Worlds）第二季正在热播，评分和口碑还相当高，足以看到这个主题的电影和剧集是多么受欢迎，而且仍然不断有新的影迷在持续加入。 对于新影迷来说，最大的困惑是这盘棋有点太大了，到底从哪里入手，成为了一个超级频繁被问到的问题，而实际上，没有特别标准的答案，但从最主要的意见来看，主要分为两派： 观看顺序的观点 第一类观点：按故事发生的时间先后顺序观看 持这个观看顺序观点的理由很好理解，当然就是可以通过时间的先后顺序把故事的来龙去脉搞清楚，观看电影和剧集的时候，基于以前面已发生的事件，可以更容易地去理解剧情，就像有一幅全景图一样呈现在面前一样。 第二类观点：按上映时间的先后顺序观看 持这个观看顺序的观点也很有道理，认为既然拍摄顺序是那样的，后面拍摄的电影和剧集肯定也会考虑到观众的信息接收程度，从而循序渐进地推进，这个观看顺序还有个好处，就是可以感受从上个世纪60年代开始的那种现在看来很复古的特效和画质，到当前逼真的CG特效的整个发展过程，这个感受也是很有趣味的，如果完全按照时间先后顺序，在特效和画质差异很大的电影和剧集之间来回切换，可能有时候会有一点违和感，当然，也不是什么大问题。 电影 ⭐️ 截至2023年，《星际迷航》电影一共包括： The Original Series 原初系列 The Motion Picture 第一部：《无限太空》 (1979) II: The Wrath of Khan 第二部：《可汗怒吼》 (1982) III: The Search for Spock 第三部：《石破天惊》 (1984) IV: The Voyage Home 第四部：《抢救未来》 (1986) V: The Final Frontier 第五部：《终极先锋》 (1989) VI: The Undiscovered Country 第六部：《未来之城》 (1991) The Next Generation 下一代 Generations 第七部：《日换星移》 (1994) First Contact 第八部：《第一次接触》 (1996) Insurrection 第九部：《起义》 (1998)...

对各类音乐风格都很有探索的兴趣，最近一段时间，逐渐又关注到一种挺有特色音乐类型，叫做“Space Age Pop”，好像在中文里没有很专门的翻译，如果直译过来可以叫做“太空时代流行音乐”。 为什么会关注到这个风格的音乐呢，因为经常在家SOHO办公的时候，会用音箱播放一些比较适合办公和阅读的时候听的纯音乐，比如Lo-Fi，Smooth Jazz，Lounge Music等等，这些类型的音乐在一些旅游的Vlog背景音乐也经常出现，属于一种让人感受到放松和休闲情绪的音乐，听了很多之后，对这类音乐越来越感兴趣，于是继续在Wikipedia上面深挖这种类型的音乐风格，不得不说，这真是一个庞大的音乐类型，有太多的分支，而其中这个“太空时代流行音乐”的名字也成功地引起了我的注意。 Wikipedia这样描述这种音乐类型： 太空时代流行音乐是流行音乐（Pop）和轻松聆听音乐（Easy Listening Music）的一个子类，与20世纪五六十年代太空时代的墨西哥和美国作曲家及歌曲作者有关。也被称为单身公寓音乐（Bachelor Pad Music）或休闲音乐（Lounge Music）， 其灵感来源于那个时代的精神，一种基于战后强劲经济和技术繁荣的乐观主义，以及对人类早期进入太空的兴奋。虽然没有确切的专辑、日期或诞生年份，但制作人 欧文·丘西德 (Irwin Chusid) 认为其鼎盛时期是 “大约 1954 年至 1963 年–从高保真（Hi-Fi）的黎明到披头士的到来”。 这种音乐不局限于单一风格，也不容易归类。有几种风格可以被认为是受其影响：古典作曲家，如拉威尔和德彪西；20 世纪 40 年代的大乐队；不同的异域风格，如桑巴、拉丁和卡里普索音乐，它还与休闲音乐（Lounge Music）、外来音乐（Exotica）或优美音乐/轻松聆听（Beautiful Music/Easy Listening）等流派有关，很多这类音乐是采用了合成器制作的电子音乐，可被视为太空音乐流派的先驱。专辑封面通常与科幻小说有关–包括火箭、月景或现代主义。 实际上，Spotify里面也有不少Space Age Pop的歌单，我也经常作为背景音乐在听，很多音乐的节奏是比较轻快的，很多用了交响乐和电子音乐相结合，在当时一定属于很前卫和新潮的创作手法，正如上面描述的那样：“基于战后强劲经济和技术繁荣的乐观主义，以及对人类早期进入太空的兴奋”，这个形容很贴切。 而且站在现在的角度来看，其实仍然有很多人在着迷这个风格，最近一年因为软科幻美剧《明天你好！》（Hello Tomorrow!）接触了一个新词：复古未来主义（Retrofuturism），在我看来，正是用来形容这样的音乐的专用词汇，就拿前面提到的这部美剧来说，里面的各种元素，以及音乐，也做了很好的诠释，里面那些场景、道具，都是上个世纪五六十年代左右的很复古的感觉，但又充满了科幻感， 因为到处都是这种复古风格的飞行汽车，还有复古的各类为人类服务的机器人，以及人们可以到月球定居，可以穿着飞行装备飞去上班等等，有一个形容个人认为也很贴切，复古未来主义的东西，给人一种“很新的旧，很旧的新”的感觉，表面上看有点矛盾，但仔细体会一下觉得挺有道理。 按照我的理解，漫威去年推出的科幻英雄剧集《旺达幻视》（WandaVision）具有复古风格的前几集的很多插曲和每集都不同的片尾音乐，很多也属于Space Age Pop的风格，当时看的时候听到，就觉得特别有趣。 如果你也对这类风格感兴趣，推荐听听Spotify里面的这个歌单：《Space Age pop for the Cosmopolitan Bachelor Pad》，感受一下这个穿越时空的复古未来主义的音乐风格。 Enjoy 🙂

Wordpress模板重写了文章列表的缩略图显示方式，把缩略图的质量压缩得很低，50多K的图片压缩只有只有9K，特别糊，因为还是想让文章列表的图片清晰一些，自己控制好图片的大小再上传就行，于是，尝试研究起相关的代码： 核心的代码在 /inc/core.de.php 里面： if( !defined( 'THEME_THUMBNAIL_PATH' ) ) define( 'THEME_THUMBNAIL_PATH', '/cache/theme-thumbnail' ); //存储目录 function biji_build_empty_index( $path ){ //生成空白首页 $index = $path . '/index.php'; if( is_file( $index ) ) return; wp_mkdir_p( $path ); file_put_contents( $index, "<?php\n// Silence is golden.\n" ); } function biji_crop_thumbnail( $url, $width, $height = null ){ //裁剪图片 $width = (int) $width; $height = empty( $height ) ? $width : (int) $height; $hash = md5( $url ); $file_path = constant( 'WP_CONTENT_DIR' ) ....

作为一名资深的科幻迷，任何一场有关科幻的视听盛宴都不容错过，何况是这一次推出的超经典科幻片《第三类接触》超高清4K重制版本，在视频修复技术大幅提升的今天，加上各种先进的视听标准的普及，比如IMAX、杜比环绕音效等的加持，在影院重新感受这部经典大作一定超级震撼。但目前国内除了前几年上海国际电影节重映之外，暂时还没有听说有其它的重映计划。 Wikipedia是这样介绍这部电影的： 《第三类接触》（英语：Close Encounters of the Third Kind）是一部由导演史蒂文·斯皮尔伯格所执导的1977年美国科幻电影。《第三类接触》是科幻电影的里程碑之一，不止是因为它特别的影响力，也因为《第三类接触》将外星人描述为温和友善的，这与其它早期的电影大不相同，因为在此之前的电影几乎都将外星人塑造成邪恶的怪物。 2007年12月，本片被美国国会图书馆视为“文化上、历史上或美学上有意义”，并被选中保存在国家影片登记表。 这部电影的拍摄背景的年代也很有意思，上世纪六七十年代的美国，全国上下都掀起了疯狂追逐UFO现象的热潮，有大量的目击报告，当然也有真有假，那个时候，美国的军方甚至启动了一项秘密计划，就是后面大家都熟知的《蓝皮书计划》，主要的目的就是调查不明飞行物事件，由美国的天文学家约瑟夫·艾伦·海尼克（Josef Allen Hynek）负责这项计划。在1972年，约瑟夫·艾伦·海尼克在他的著作中首次对人类和外星文明的接触进行了分类： 约瑟夫·艾伦·海尼克把不明飞行物体目击事件区分为六个分类，包舍三种接触，依照目击距离来定义。 夜晚光体 在夜空目击的不明光源而且无法解释。 日间圆盘 在白天目击的不明飞行物体，通常是圆盘形或椭圆形。 雷达目击 不明飞行物显示在雷达萤幕上。虽然雷达侦测是不可靠的，但是似乎提供了较为可信的证据，也就是确认出侦测到的物体是实体物。 第一类接触 在152.4米内目击不明飞行物体，而且能清楚描述其形状及细节。 第二类接触 目击一个或多个不明飞行物体，并给目击者或周遭环境带来相关的物理反应，其中包括： · 热力或辐射 · 地形损毁 · 身体麻痹 · 使动物受惊 · 干扰引擎或电视及电台的接收 · 使目击者忘掉目击不明飞行物那段时间的记忆 第三类接触 清楚看见不明飞行物体，而且能看见外星人，特别是清楚看见类似人类的高级生物。这是真正意义上的接触，包括通过心灵感应，与外星人交谈等。 这个分类成为了当时美国的热门话题，正因如此，史蒂文·斯皮尔伯格也想拍一部关于外星人的科幻片，但最开始只是想拍一部关于UFO信徒的纪录片，但后来改变计划拍成一部科幻片，定名为“Watch the Skies”，他甚至自己亲自编剧，还把海尼克请来当顾问，以确保电影更加有真实感，片名也改为“Close Encounters of the Third Kind”，即《第三类接触》，从片名就足以让当时狂热追逐UFO的美国人浮想联翩，也为电影的成功打下了基础。 在当时也不乏一些关于外星人的影片，包括描写星际大战，或者外星怪兽，但斯皮尔伯格的《第三类接触》却另辟蹊径，刻画出外星人友好的一面，在特效方面，虽然当时没有现在那么先进的CG特效技术，但斯皮尔伯格想出了很多很有创意的拍摄手段，让电影拍摄出来的画面仍然十分逼真和震撼，成就了影史上最成功的UFO题材科幻电影之一，获奖无数，包括获得第50届奥斯卡8项提名，最终获得最佳摄影奖和特别成就奖。也因为它“文化上、历史上、美学上”的重要价值，被美国国家电影保护局列为典藏。 片中让人印象特别深刻的，就是外星人具有无数个闪烁着灯光的舷窗的飞碟降落时给人的震撼和冲击，以及人类播放了以前从太空接受到的外星人信息中破译出的音乐作为沟通方式来与外星人沟通，极具创意。 印象中自己已经看过这部电影可能不止一次，但最近高清重制的版本还没有看过，国内目前也暂时没有听说有重映的计划，只能下载下来重温了，在TorrentGalaxy可以找到高清重制版的磁力链资源，如果你也感兴趣，可以去下载下来再次回味这部经典科幻大作。 Enjoy 🙂

最近特别有幸福感的事情之一，竟然是发现了这么一款翻译App：沉浸式翻译，可以在网页上把原来语言的文字和中文同时对照显示出来，集成了微软翻译、Google翻译、Deepl、彩云小译、腾讯交互翻译等众多的翻译接口，而且对于Mac、iOS、Android、Windows全平台支持，很多体验做得很人性化，加上现在很多的翻译都已经运用了机器算法神经网络的自然语言，读起来也没有太大的违和感。 用了之后最大的感受是，语言已经不是问题，世界上任何国家的网页都能轻松阅读，双语同时对照显示特别好，因为尽管现在翻译接口的效果挺好了，但有时候还是可能翻译得一头雾水，这个时候就可以看看原文是怎样的，对于有语言学习的朋友来说，也很方便可以随时沉浸式地边看自己感兴趣的内容边学习语言。同时，也提供了只显示译文和原文的功能，也可以随时切换。 其实几年前彩云小译也有网页双语翻译的插件，但好像印象中只有Chrome才可以用，不知道后面有没有开发更多平台的插件，但是沉浸式翻译的体验还是更好，光是集成了一大批翻译接口，全平台支持，就足以满足不同人群的需求，真是太棒了！ 如果你也感兴趣，强烈推荐用起来哦~ 官网：https://immersivetranslate.com

说了好久要开设一个用来发布自己感兴趣领域的站点，总算建立起来了，就先以博客的形式来呈现吧，最简单，也最符合极简主义和最小化可行原则，先建立，再完善。 内容要放什么呢，还没有完全定型，可能主要集中在一些自己感兴趣的、同时又可以为一些志同道合者提供一些有价值信息的领域，首要的可能会介绍一些简约、提升效率的工具，以及一些Web开发和前端设计方面的一些技巧；其次，会提供一些关于个人精进、自我提升方面的内容；同时，还会提供一些偏娱乐方面的内容，比如自己感兴趣的以具有未来感科幻题材为主的电影和剧集信息，可能会包含未来科技、UFO、天文等一些方面的内容和想法。 如果有朋友可以通过各种渠道进来，还感兴趣的话，那也说明在部分领域有一定的共同语言，主打的就是一个缘分，就暂时写这么多吧，随时想到再补充和发布更多内容。